Rush (banda)

A fines de la década de 1970, muchos fanáticos del rock de mayor edad (y la prensa musical) los vieron simplemente como rockeros progresistas. Pero sus épicas de fantasía magníficamente exageradas estaban empezando a ganar una base de fans cada vez más grande de adolescentes, arrastrados por la imaginación sin límites de la banda canadiense.

Continue reading “Rush (banda)”

New Complexity (música clásica)

Un término que se volvió actual durante la década de 1980 como un medio de categorizar la música de Brian Ferneyhough, Michael Finnissy y varios compositores más jóvenes, la mayoría de ellos británicos, cuya música se celebró para compartir ciertas características estéticas y formales. En particular, trataron de lograr en su trabajo una interacción compleja y multicapa de procesos evolutivos que ocurrieran simultáneamente dentro de cada dimensión de la pieza. Dado que los compositores dentro de la “Nueva Complejidad” por lo general optaron por realizar su música a través de recursos instrumentales acústicos, sus puntajes necesariamente llevaron la capacidad prescriptiva de la notación tradicional a sus límites, con un detalle de articulación hasta ahora sin precedentes.

 

Anecdotario XII:(Art Pepper)

Fue uno de los pocos saxofonistas  de alto nivel que se resistió a adoptar el estilo y el tono de Charlie Parker. Lo que no pudo resistir fue el atractivo de las drogas, omnipresente en ese momento entre los músicos de jazz. Y aunque algunos usuarios lograron sobreponerse a sus adicciones, Art, sobreviviente de una infancia durisima (madre alcohólica negligente, padre alcohólico violento). Lo conducirían al desequilibrio emocional hasta el final de sus días.

En 1952, comenzó una larga serie de hospitalizaciones y encarcelamientos por tenencia de drogas desde su posesión temporal hasta posesión interna . Con el tiempo, se convirtió en un ladrón consumado (aunque no un ladrón armado, ya que sus compañeros criminales pensaron que estaba demasiado loco como para confiarle en un arma). Al parecer él se enorgullecía de sus fechorías.

Todas estas historias hacen de Art un personaje bastante inquietante. Lo que es sorprendente es que la música que logró hacer durante estallidos de libertad irregulares también fue cautivadora. 

 Floreció en la oscuridad, se volvió más profundo y más conmovedor a medida que pasaba el tiempo. Las actuaciones de The Art Pepper Quartet (1952) y Art Pepper Meets the Rhythm Section (con la sección rítmica de Miles Davis)  a lo largo de las grabaciones que hizo en el Village Vanguard en 1977 y su posterior Grabación con cuerdas (Winter Moon, Galaxy, 1981) es simplemente brillante.

Art Pepper murió el 15 de junio de 1982 de una hemorragia cerebral. Pero la publicación de 1979 de Straight Life y la prensa revivieron la carrera de Art. Con la ayuda de Laurie su esposa, pasó los últimos años de su vida tratando de recuperar el tiempo perdido, convirtiendo cada actuación en una ocasión de vida o muerte, recorriendo el mundo con sus propias bandas, grabando más de cien álbumes, escribiendo canciones, ganando encuestas, respeto y adulación.

Graham Central Station (banda)

Un exuberante grupo de funk de mediados de los ’70, Graham Central Station hizo algunos buenos singles para Warner Bros. El ex bajista de Sly & the Family Stone Larry Graham rebautizó Hot Chocolate (no el grupo británico) a Graham Central Station.

 El grupo incluía a Graham, el guitarrista David Vega, los teclistasRobert Sam y Hershall Kennedy, el percusionista Patrice Banks y el bateria Willie Sparks. Utilizaron la misma fórmula funk , rock y soul de Sly, aunque de una manera no tan imaginativa. Su single debut, “Can You Handle It”, alcanzó el número nueve en las listas de R & B, y consiguieron un récord número uno en 1975 con “Your Love”. Grabaron como Graham Central Station desde 1974 hasta 1977, después Larry Graham siguió en solitario.

Steve Gadd (Batería)

Un baterista de gran prestigio y demanda, Steve Gadd se ha mantenido en el escalón más alto de músicos de estudio y giras durante más de cinco décadas. Un talento virtuoso desde su juventud, Gadd es considerado uno de los principales baterías de jazz y fusión de todos los tiempos. Sin embargo, su trabajo con los iconos pop, funk y R & B también hacen de él  uno de los músicos de estudio más utilizados y respetados de su generación.

Continue reading “Steve Gadd (Batería)”

Egberto Gismonti (multiinstrumentista y compositor)

egberto gismonti 2Egberto Gismonti es mundialmente reconocido como multiinstrumentista y compositor. Fue profundamente influenciado por el maestro brasileño Heitor Villa-Lobos, sus obras reflejan la diversidad musical de Brasil. Desde el batuque de los indios amazónicos hasta la samba y el choro de Carioca, pasando por el noreste de frevo, baião y forró, Gismonti captura la verdadera esencia del alma brasileña de una manera primitiva, pero sofisticada, y la refleja a través de su visión personal. elaborado por años de entrenamiento clásico y alfabetización en una gran cantidad de idiomas musicales en los que el jazz juega un papel importante.

Continue reading “Egberto Gismonti (multiinstrumentista y compositor)”