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Grandes Bandas Sonoras de películas(parte I)
¿Qué serían las películas sin música? Imagine Pulp Fiction sin la cataclísmica guitarra de surf-rock de Dick Dale, o Super Fly sin el embrujado canto de Curtis Mayfield. A lo largo de la historia del cine, las canciones han agregado gloria a la lucha, majestad a los paisajes, profundidad a los héroes y villanos por…
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Anecdotario XXXIX: My name is Prince
¿Por qué, un artista tan ampliamente considerado como «el Príncipe» podría tener la necesidad de dedicar una preciosa hoja lírica para presentarse? El mundo al que se dirigiría, después de todo, había pasado la mayor parte de los años 80 bañando al artista con Grammys , singles exitosos, giras mundiales e incluso un Oscar. Para…
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Clásicos modernos
2017 marcó 100 años desde que el jazz hizo su primera aparición en una grabación. Y en los últimos 100 años, el jazz se ha infiltrado en multitud de culturas extendiéndose por todo el mundo….A Rhapsody in Blue fue una de las primeras piezas, y podría decirse que la mejor pieza, para incorporar el ritmo…
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Música en la antigua Grecia
La música era una parte integral de la vida en el mundo griego antiguo , y el término abarcaba no solo la música sino también la danza, las letras y la interpretación de la poesía. Se utilizó una amplia gama de instrumentos para interpretar música que se tocaba en todo tipo de ocasiones, como ceremonias…
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Anecdotario XXXVI: Second Line Rhythm
En 1976, el cineasta Maurice Martinez le pidió al jefe indio de Mardi Gras, Jake Millon, que describiera el ritmo característico que subyace en la música del negro de Nueva Orleans. «Algunas personas lo llaman funk«, respondió Millon, «pero para nosotros es estrictamente la segunda línea«. «Funk» tiene varios significados diferentes en el discurso popular…
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Música latina en la actualidad
Una de las narrativas más importantes del pop contemporáneo ha sido la aparición de la música latina como una potente fuerza comercial en todo el mundo. Entre 2016 y 2017, el número de entradas en español en el Hot 100 aumentó de apenas 4 a 19. En lo que va del año, ha habido al…
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¿es la música infinita?
¿Se ha creado toda la música? ¿Se han agotado todas las melodías? Más importante aún, ¿se han agotado todas las melodías realmente geniales? La tienda de itune contiene 28 millones de canciones, Last.fm contiene 48 millones de canciones. Gracenote (base de datos de artistas) contiene 130 millones de canciones. Si quisieramos escuchar toda esta cantidad…
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Artistas negros en la música clásica. Parte IV
William Grant Still (1895-1978) William Grant Still fue un oboísta, arreglista, director y compositor de temas de jazz y música popular. Al igual que Price, Still también creció en Little Rock, Arkansas. Se le atribuye una larga lista de «primeros». Todavía fue el primer compositor afroamericano en escribir una sinfonía interpretada por una gran orquesta…
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Artistas negros en la música clásica. Parte III
Samuel Coleridge-Taylor (1875-1912) Hijo de madre inglesa y padre criollo de Sierra Leona, Samuel Coleridge-Taylor nació en Croydon, un distrito sureño de Londres. Después de que su padre abandonó a la familia y regresó a Sierra Leona, la madre de Samuel lo crió en Inglaterra. Cuando era niño, aprendió a tocar el violín y cantó…
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Artistas negros en la música clásica. Parte II
George Augustus Polgreen Bridgetower ( c. 1780-1860) Durante su primera infancia, se dice que su padre trabajó para el príncipe Esterhazy de Hungría en un castillo que mantenía una sala de ópera y una orquesta privada. Empleó al gran compositor Franz Joseph Haydn. Esterhazy fue un gran mecenas de las artes musicales, haciendo de esta…
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Artistas negros en la música clásica. Parte I
Durante siglos, docenas de destacados compositores negros han dejado su huella en la música clásica occidental. Muchos de ellos lucharon por ser reconocidos por sus logros, y algunos de los que se hicieron aclamados, o incluso artistas de renombre mundial , se han vuelto lamentablemente poco reconocidos hoy. Aquí hay un vistazo a algunos de…
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El instrumento y sus técnicas: tocar el bajo con los pies en órgano Hammond
Cuando escuchas atentamente los discos, la mayoría de los organistas de Hammond B3, a menudo dejan la compilación para el guitarrista durante sus solos de órgano. Esto se debe a que los organistas de jazz generalmente tocan las líneas de bajo principalmente con su mano izquierda y usan los pedales para acentuar sus líneas de…
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Hipnosis musical (parte 3)
A partir de la década de 1840, muchos médicos intentaron separar el hipnotismo de su pasado mesmerista semi-oculto y establecerlo como una ciencia seria. A pesar de este alejamiento de los aspectos más extravagantes del legado de Mesmer, el hipnotismo continuó estando relacionado con la música. Se creía que los músicos eran especialmente abiertos y…
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Música hipnótica, respuesta automática y el yo (Parte 2)
La música jugó un papel importante en el magnetismo animal, las técnicas creadas a partir de la década de 1770 por el médico alemán Franz Anton Mesmer que combinaban la fijación de los pacientes con una mirada literalmente hipnótica y una teoría de un fluido universal que podía manipularse para lograr la salud. Lo que…
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La música en la hipnosis (Parte I)
La música se ha asociado durante mucho tiempo con estados de trance, pero se ha escrito muy poco sobre la discusión occidental moderna de la música como una forma de hipnosis. Debido al carácter físico directo de la audición y al hecho de que uno no puede cerrar los oídos, la música ha provocado ansiedades…
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El Instrumentos y sus técnicas:bajo eléctrico
Si busca la historia del bajo, la mayoría de las referencias en línea dicen que comienza en la década de 1950 con el bajo eléctrico Fender Precision. Si bien eso es parcialmente cierto, la historia del bajo eléctrico comenzó mucho antes de eso. El Fender Precision fue el primer bajo eléctrico producido en masa y…
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Standards de jazz (Parte II)
Después de la Segunda Guerra Mundial, a medida que la tecnología de grabación pasó de las 78 rpm a la grabación directa en disco a la grabación de larga duración de 33 1/3 y, especialmente, a los tiempos de grabación más largos que ofrece la cinta magnética, uno puede tener una mejor idea de cómo…
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Standards de jazz (Parte I)
¿Cuáles son los ingredientes que hacen de una canción un «estándar de jazz»? Sería fácil de explicar si hubiera una receta establecida, pero más a menudo es una mezcla compleja de influencias musicales (armonía y melodía) y prerrogativa del artista. Desde sus inicios hasta la década de 1950, el jazz fue una música utilitaria destinada…
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Acordes de paso
¿Qué es un arpegio ? ¿y un acorde? La palabra arpegio proviene de la palabra italiana arpeggiare, que significa tocar en un arpa. Pero no dejes que esta curiosa palabra italiana te asuste. Mientras que un acorde se define como un grupo de notas que suenan juntas al mismo tiempo, un arpegio «acorde roto», indica…
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Tocar Ad Libitum
En las partituras, ad libitum se suele abreviar como «ad lib». y en latín significa «a gusto de uno». Otros términos que podrían usarse en la notación musical con una expresión similar son el italiano a piacere o el francés à volonté . En referencia al tempo, esto puede significar que un intérprete puede reproducir…
Blue Funky Music
Hablamos de todo lo que nos inspira la música
Blue Funky Music
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